Predatory Void (BEL)

Die Gegend um die flämische Stadt Gent erweist sich seit Jahren als fruchtbarer Nährboden für innovative und experimentelle Klänge im Bereich der harten und schweren Musik. Im Jahr 2021 hat die Heimat des belgischen Künstlerkollektivs Church Of Ra eine neue Gruppe hervorgebracht, die sich anschickt, die Welt der extremen Musik im Sturm zu erobern: Ihr Name ist PREDATORY VOID - und ihre Mitglieder sind keine Unbekannten in der Szene.

Es ist eine eklektische Gruppe mit unterschiedlichen musikalischen Interessen, die von Shoegaze und Doom bis hin zu Hardcore, Black und Death Metal reichen. Sängerin und Texterin Lina R. nennt Bands wie King Woman, Funeral Circle, Dream Unending, Seraphim, Have A Nice Life und Kind Dude als Inspirationen für dieses Projekt, aber es gibt noch viel mehr: den "cleanen Gitarren-über-Schwere-Musik-Ansatz" von Bands wie Disembowelment und Esoteric sowie "unheimliche, Schwanen-ähnliche Momente", wie Lennart Bossu sagt - die zusammengenommen PREDATORY VOID zu etwas Größerem als einer gewöhnlichen Metalband machen. "Musikalisch greife ich mehr oder weniger auf die gleiche Energie und die gleichen Gefühle zurück wie damals, als ich mit Oathbreaker Musik machte. Ich hatte eine kurze Debatte mit mir selbst, ob ich etwas erzwingen sollte, das völlig anders klingt, aber es fühlte sich einfach ehrlicher an, bei der Musik zu bleiben, die ganz natürlich aus mir herausfließt", erklärt der Songwriter. "Ich betrachte PREDATORY VOID als das unausstehlichere und straffälligere Geschwisterchen von Oathbreaker, das nicht zögern wird, dir ins Gesicht zu schlagen, wenn es nötig ist."

Obwohl die Band als Idee von Lennart Bossu begann und er der Hauptsongwriter ist, wurde der kreative Prozess für ihr Debütalbum "Seven Keys To The Discomfort Of Being" durch Teamwork und das Einbringen der Stärken jedes Einzelnen vorangetrieben: Tim De Gieters tiefe Growls fügten dem Gesang eine weitere Dimension hinzu und seine Erfahrung als Tontechniker führte die Produktion von einem Lo-Fi-Sound in eine modernere Richtung; Lina R. Lina R.'s Antrieb und Einfluss als Texterin trieb den Songwriting-Prozess voran; währenddessen motivierten ihre Bandkollegen sie, mehr als je zuvor mit ihrem Gesang zu experimentieren und transparenter und verletzlicher zu werden - etwas, das sich auch in ihren selbstreflexiven Texten zeigt. "Es gibt definitiv ein Thema, aber es ist nicht etwas, das ich in einen Satz packen könnte", erklärt sie. "Für mich ist es keine depressive oder aggressive Platte, sondern eher eine vielschichtige Reise zum Kern eines Menschen: nach innen schauen, sich manchmal abgrenzen, das Schlimmste erwarten, mit seinen Fehlern Frieden schließen und Frustrationen akzeptieren."